Amigo - Roberto Carlos

Roberto Carlos Braga Moreira (Cachoeiro de Itapemirim, 19 de abril de 1941),​ conocido como Roberto Carlos, es un cantautor brasileño, uno de los principales representantes de la MPB y uno de los artistas latinos que más discos ha vendido en todo el mundo, más de 125 millones de copias.

Nació en el estado de Espírito Santo, fue descubierto en 1958 por el compositor y periodista Carlos Imperial. A los seis años de edad, el día de la fiesta de San Pedro (patrono de Cachoeiro de Itapemirim) fue atropellado por una locomotora de vapor y la pierna derecha le tuvo que ser amputada un poco debajo de la rodilla. Desde entonces usa una prótesis.
Uno de los iconos más populares y reconocidos de la música brasileña en el mundo, nombrado en Brasil y en el resto de América Latina como «el rey de la música latina».

Lleva más de 125 millones de discos vendidos en todo el mundo; récord para un cantante latinoamericano. Ganador del Grammy al mejor intérprete de pop latino en 1989, gracias a la canción Si el amor se va, es el único artista latinoamericano de los considerados leyenda que ha realizado un MTV acústico y colaborado con estrellas mundiales en diversas giras.

Texto: Wikipedia

Start Me Up - The Rolling Stones

«Start Me Up»—en español: «Enciéndeme»— es un canción del género rock compuesta por Mick Jagger y Keith Richards para su banda The Rolling Stones, editado como sencillo e incluido en el álbum Tattoo You del año 1981. La canción alcanzó el puesto # 2 en el Billboard Hot 100 y el # 7 en el UK Singles Chart.

En el vídeo oficial de la canción, aparece Mick Jagger haciendo una rutina de baile, y luego se enfoca a los demás miembros de la bandaː Keith Richards, Ron Wood, Bill Wyman y Charlie Watts. El vídeo fue dirigido por Michael Lindsay-Hogg.

Fuente texto: Wikipedia

Artista Destacado: The Rollings Stones

Mick y Keith se conocían de niños. Se reencontraron en un tren diez años después. Mick llevaba unos discos. Eso entusiasmó a Keith: su viejo compañero de escuela gustaba del rock & roll, como él. Cuando fueron tres, los adolescentes Mick Jagger, Keith Richards y Brian Jones formaron una banda: The Rolling Stones.



En 1963 tocaron con asiduidad en el Crawdaddy Club. Allí hicieron sus primeros fans, incluidos cuatro muchachotes de Liverpool. George Harrison los recomendó a la Decca y les prestó a un asesor como manager, Andrew Loog Oldham. Echaron a los últimos músicos pasajeros, consolidaron los que tenían y así empezó todo: Jagger, Richards, Jones, Bill Wyman (bajo), Ian Stewart (piano) y Charlie Watts (batería) grabaron su primer sencillo: “Come On”, de Chuck Berry.

Eran tiempos de singles y un “prestado” de Los Beatles, “I wanna be your man”, fue su primer éxito. Los Stones reunían los requisitos para ser nuevas estrellas, salvo un detalle. Comenzaban los 60s. Flequillo, saco y corbata, covers de blues, rockabillys. Eso era lo que gustaba a las niñas. Pero los Stones lucían muy zaparrastrosos para los estándares de la época. Fue allí cuando otra verdad se reveló: los zaparrastrosos también gustan a las niñas.

Fue sencillo, Richards se enamoró de la novia de Brian. Anita Pallenberg era una belleza refinada de alto nivel intelectual que hechizó a Keith. Por efecto de las adicciones, y un empujoncito de parte de la banda, Jones fue eyectado de los Stones, junto con Oldham, y después murió. Sin su músico más ecléctico, los Rolling se concentraron en lo mejor que sabían hacer: Rock & Blues duro y parejo.Oldham tenía una estrategia: vender a los Stones como la contracara de los Beatles. Para el primer LP, reunió un conjunto de viejas canciones que los Stones grabaron en una toma y el disco anduvo bastante bien. Pero fue en 1965 cuando publicaron “(I cant get no) Satisfacion”; la banda también podía componer temas propios. Y estos eran fuertes. Sexo y drogas. Tras un puñado de LPs de carácter psicodélico, fruto de la influencia de Jones, una feroz interna se desató en la banda. Básicamente, el diablo metió la cola… con forma de mujer .

Fueron cinco años. Entre heroína, sexo libre, alcohol, detenciones y fugas, la banda grabó un poker de álbumes que selló la historia del rock and roll crudo: “Beggars banquet” (1968), “Let It Bleed” (1969), “Sticky Fingers” (1971) y “Exile on main Street” (1972). Basta de generación del amor (más aún después de un concierto trágico en Altamont), basta de Flower Power; el mundo de Vietnam y guerra fría se caía a pedazos y allí Jagger/Richards encontraron su mejor sintonía para dibujar pesadillas musicales.

Después de esa seguidilla pasaron algunas cosas. Entraron y salieron algunos músicos (Mick Taylor, pasajero; Ronnie Wood, para siempre); la policía se encaprichó con Richards; otros discos no anduvieron.

Jagger, Richards y Wood, hoy: 

más de cincuenta años de historia Stone

Recién en 1978 los Stones volvieron al éxito. El LP “Some girls” (el que hubieran titulado con el nombre de las mujeres, “pero no recordábamos sus nombres”) se convirtió en su hito de ventas. Después, unas placas más y “Tattoo You”, en 1981, con su último Nº1 en los charts: “Start me up”.

Las últimas tres décadas de los Stones corren de un modo distinto. Como amoldándose a los tiempos, sus últimas placas jamás despertaron entusiasmo, pero la banda creció y crece en el ruedo en vivo. Lugar que pisan, lugar que incendian. Son las majestades satánicas. Son el rock & roll. Nunca mejor dicho. Ellos son el rock & roll.

Aquí en un video en vivo, miren y aprecienlo:
The Harlem Shuffle:

Rocío Dúrcal - Como Tu Mujer

"Como Tu Mujer" es un álbum de estudio de la cantante española Rocío Dúrca , escrito y producido por el cantautor mexicano Marco Antonio Solís, lanzado al mercado el 29 de octubre de 1988 por BMG Ariola. Éste sería el primer álbum realizado por Solís para la cantante.

Debido a los problemas legales que tenía el cantautor mexicano Juan Gabriel con su casa disquera, la intérprete no podía seguir grabando sus canciones como era costumbre entre los dos artistas en sus anteriores trabajos musicales, de este modo el integrante de Los Bukis en ese entonces, le ofrece a la cantante un par de canciones, aceptando de inmediato su colaboración para la producción de este disco. 

Su primer sencillo en publicarse "Como Tu Mujer" se convierte en gran éxito en toda Latinoamérica y Estados Unidos, posesionándose rápidamente en el número 1 durante 10 semanas consecutivas en la importante lista musical Hot Latin Tracks, de esta manera se consideró número 1 del año (1989) según la revista Billboard, igualmente considerándose uno de los singles más importantes dentro de la carrera discográfica de Rocío Dúrcal. 

Posteriormente se lanza los sencillos "Que esperabas de mí", '"Por Qué Tanta Soledad", "Extrañándote", "El Amor Más Bonito" y "Ya Te Olvidé" llegando asimismo a los primeros lugares en la lista musical Hot Latin Tracks.

Texto: Wikipedia

The Winner Takes It All - ABBA

The Winner Takes It All —en español: «Va todo al ganador» o más literal «El Ganador lo Toma Todo»— es un single; interpretado por el grupo sueco ABBA en su séptimo álbum Super Trouper, por Meryl Streep en Mamma Mia!(2008) o por Il Divo en su quinto álbum The Promise (2008).También fue cantada por la actriz Jane Lynch y el actor y cantante Matthew Morrison en la sexta y última temporadade la serie de televisión Glee.

Fue escrita por Benny y Björn. Según los rumores, Björn compuso la letra en menos de 2 horas, siendo la canción que más rápido se completó de ABBA. Fue grabada el 6 de junio de 1980, en los estudios de Polar Music, llamada primeramente "The Story Of My Life I, II y III". La letra de la canción habla sobre una mujer que le reclama a su pareja el por qué de su abandono. Este tema viene incluido en el álbum Super Trouper, como la pista número 2.

La canción, para muchos, está inspirada en el divorcio de Björn y Agnetha, ocurrido el año anterior. Björn ha negado muchas veces esto diciendo: en nuestro divorcio no hubo ningún ganador. Además, la letra y música de la canción muestran que la música del grupo maduraba, y que a comparación de otras canciones que hablan de separaciones (como "Knowing Me, Knowing You" y "Mamma Mia"), "The Winner Takes It All" era una canción más triste y dramática.

Fuente: Wikipedia

Phil Collins - Another Day In Paradise

"Another Day in Paradise" es una canción de Phil Collins lanzada como el primer sencillo de su álbum ...But Seriously (1989). 

Al igual que la canción de Genesis "Man On The Corner", "Another Day in Paradise" fue escrita para resaltar el problema de las personas sin hogar, por lo tanto, marcó un salto significativo de la música dance-pop de su álbum anterior, No Jacket Required (1985). 

La canción tuvo mucho éxito alrededor del mundo y se convirtió en la más exitosa de Phil Collins. En 1991, le valió a él y al productor Hugh Padgham el Premio Grammy a la Grabación del año. La canción también ganó el premio a la Mejor Canción Británica en los Brit Awards de 1990.

La versión de Collins está ubicada en el puesto número 86 en el ránking de las mejores canciones de todos los tiempos elaborado por Billboard.

Texto de Wikipedia

Wind Of Change - Scorpions

«Wind of Change» es una canción de la banda alemana de hard rock y heavy metal Scorpions. 

Escrita en su totalidad por el vocalista Klaus Meine, fue incluida como la cuarta pista de su décimo primer álbum de estudio Crazy World, publicado en noviembre de 1990. Lanzado al año siguiente como el tercer sencillo del disco, obtuvo una excelente recepción dentro de las listas musicales, siendo número uno en veintiún países del mundo. Motivado por el éxito comercial y su significado para los países deEuropa Oriental, la banda grabó una versión en ruso llamada «Ветер Перемен» (pronunciado Veter peremen) y otra en español denominada «Vientos de cambio».

Es la power ballad más exitosa de la banda, tras superar el éxito conseguido con «Still Loving You» lanzado a mediados de la década anterior. Considerada como el «himno de la perestroika y el glásnost» por su letra sobre la paz y la reunificación del mundo tras el fin de la Guerra Fría, llegó a ser uno de los sencillos más exitosos de todos los tiempos.

En 2009, el medio escrito alemán Hamburger Abendblatt situó las ventas del sencillo en más de 14 000 000 de copias vendidas en todo el mundo. Además, desde el año 2006 «Wind of Change» es marca registrada en Alemania, inscrita por Klaus Meine junto a Rudolf Schenker.



Fuente texto: Wikipedia

All Out Of Love - Air Supply

"All Out of Love" es una balada pop por Air Supply, lanzado en 1980. 

Llegó al número dos en Estados Unidos y número 11 en Reino Unido. La canción es considerada una de las canciones de amor más exitosas.

La canción ha sido presentada por numerosos artistas como Alan Tam, Andru Donalds, La banda americana Jagged Edge, La boy band Westlife de Irlanda, La banda irlandesa OTT, el cantante inglés Declan Galbraith, John Barrowman, el canadiense Mary Zilba y otros.

Detalles - Roberto Carlos

Roberto Carlos Braga (Cachoeiro de Itapemirim,19 de abril de 1941), conocido como Roberto Carlos, es un cantante y compositor brasileño, uno de los principales representantes de la MPB, y uno de los artistas latinos que más discos ha vendido en todo el mundo, más de 120 millones de copias.

Roberto Carlos

Uno de los iconos más populares y reconocidos de la música brasileña en el mundo; nombrado en Brasil y en el resto de América Latina como «el rey de la música latina».

Aca una de las canciones mas renombradas de su carrera.

Detalles: los escritores son Roberto Carlos y Erasmo Carlos para Roberto Carlos. En español Detalles adaptación B. M. McCluskey en 1972.

Fresa Salvaje - Camilo Sesto

Fresa salvaje una canción refrescante y ligera con coros femeninos muy bien conseguidos. 

Camilo Sesto

Y aunque primeramente se pensó que esta canción encabezara el single de promoción, al final se desestimo porque ya el año anterior ya se había realizado uno con él. 

La disquetera quiso potenciar una cara mas baladista, como podían ser las canciones Amor...amar, Como cada noche y Solo un hombre.

Ya pasado el tiempo esta canción sera un icono para los grupos homosexuales, gracias a ciertos ritmos que inducen a un contoneo y a ciertas frases provocadoras

Lionel Richie - Hello

Lionel Richie, dueño de una voz privilegiada, y de un talento notable para crear joyas Pop, Lionel encontró la fama como solista gracias a este disco. 

Con este trabajo musical, publicado en Octubre de 1983, el músico logró entrar al Top 10 estadounidense por casi 59 semanas, siendo uno de los discos mas vendidos del año 1984, llegando a los 20 millones de copias según la prensa y además se hizo dueño de un Grammy. 

Con esos pergaminos, la carrera en solitario de Richie empezaba de manera magistral y batiendo records demanera inmediata.

"Hello" es una canción escrita y cantada por Lionel Richie, lanzada al mercado en 1984 como tercer sencillo de su álbum multi-platino Can't Slow Down- Alcanzó el primer puesto en tres listas musicales de Billboard: Hot 100 (por dos semanas), R&B (por tres semanas), y Hot Adult Contemporary Tracks (por seis semanas). 

La canción también fue número uno en la lista de sencillos de Reino Unido.

La canción es recordada por el verso "Hello, is it me you're looking for?" (cuya traducción sería "Hola, ¿es a mí a quien estás buscando?"). El solo de guitarra fue ejecutado por el guitarrista Louis Shelton.

Billy Joel - Piano Man

«Piano Man» es una canción interpretada por el cantante estadounidense Billy Joel. Fue lanzada en 1973 como el primer sencillo de su álbum Piano Man. 

La canción narra de forma ficticia la vida de Joel después del fracaso de su primer álbum Cold Spring Harbor. Joel trabaja como pianista en un bar y conoce a varios personas quienes comparten con él sus fracasos.

Cuando fue lanzada en 1973, el single cayó rápidamente del top 10 de Billboard y aparecía muy raramente en las radios americanas durante los siguientes 3 ó 4 años. Sin embargo, después del lanzamiento del álbum "The Stranger" en 1977 y el ascenso de Joel, la canción se convirtió en una de sus más populares, y fue entonces cuando conoció la fama. La canción es además la que más se pide en los conciertos de Joel, en la que suele dejar al público participar como coro. Generalmente suele ser la canción con la que acaba el concierto.

"Piano Man" fue enlistada como la número 421, de la lista de los 500 mejores éxitos de todos los tiempos de Rolling Stone.

Fuente: texto de wikipedia

Dire Straits - Sultans Of Swing

Sultans of Swing es una canción de la banda de rock británica Dire Straits, lanzado en su álbum debut homónimo Dire Straits, en 1978. La canción se convertiría en uno de los grandes éxitos del grupo a nivel internacional.

En el tema los Dire cuentan la historia de una banda que toca en un característico pub al sur de Londres. 

En su letra, Mark Knopfler, describe a la perfección la escena en un pequeño bar con un público minoritario y entregado donde se toca una música poco habitual por aquel entonces, una época en la cual muchos no entendían que una banda de rock & roll pudiera tocar con una trompeta o un saxo. 

Así, Mark muestra su debilidad por la música Jazz y los estilos, como el dixie, y el honky tonk que se derivan de ella y son homenajeados en esta canción.

Fuente: texto Wikipedia Video: youtube

Queen - I Want To Break Free

"I Want to Break Free" (en español: Quiero liberarme) es una canción de la banda de rock británica Queen incluida en su disco The Works, publicado en 1984. La canción fue escrita por el bajista John Deacon, lanzada como sencillo en abril de 1984, y alcanzó el puesto número 3 en el Reino Unido.

El vídeo de la canción es uno de los más recordados de la banda, en el que sus integrantes parodian una telenovela británica de la época llamada Coronation Street, caracterizados como mujeres. 

La segunda parte del video incluye una composición ensayada y actuada por el Royal Ballet de Londres y la coreografía fue hecha por Wayne Eagling. A causa de ello, el vídeo fue censurado por MTV en los Estados Unidos, por lo que Queen no incluyó a este país en el The Works Tour. El vídeo no fue visto en las pantallas estadounidenses hasta 1991.

Fuente: texto de Wikipedia